Bên cạnh Sean ‘Diddy’ Combs, văn hóa hip-hop cũng sẽ bị đưa ra xét xử.

Sự sụp đổ của một đế chế âm nhạc: Sean “Diddy” Combs và di sản của bạo lực giới trong hip-hop

Tháng trước, thế giới bàng hoàng trước việc bắt giữ Sean “Diddy” Combs, một trong những ông trùm âm nhạc thành công nhất trong lịch sử hip-hop, tại một khách sạn ở Manhattan với những cáo buộc từ buôn bán tình dục, hỗ trợ vận chuyển mại dâm đến tội phạm có tổ chức. Việc bắt giữ và cáo trạng tiếp theo của rapper 55 tuổi này là kết quả của một cuộc điều tra kéo dài 10 tháng, bắt đầu sau khi một số phụ nữ công khai cáo buộc ông ta về hành vi lạm dụng tình dục và các hình thức lạm dụng khác. Vào tháng 11 năm 2023, ca sĩ người Mỹ Cassie Ventura đã đệ đơn kiện Combs, tuyên bố ông ta đã nhiều lần hãm hiếp cô, tra tấn cô về thể chất và tinh thần, kiểm soát hoàn toàn cuộc sống của cô và yêu cầu cô mang theo súng cho ông ta trong túi xách trong suốt mối quan hệ hơn một thập kỷ của họ. Cô cũng cáo buộc ông ta ép cô dùng ma túy và quan hệ tình dục với một loạt gái mại dâm nam. Combs đã phủ nhận những cáo buộc đáng kinh ngạc này nhưng đã dàn xếp vụ kiện chỉ một ngày sau đó. Tuy nhiên, những vụ kiện khác chống lại ông ta đã sớm được đưa ra, bao gồm một vụ kiện từ một phụ nữ cáo buộc ông ta đã “buôn bán tình dục” và “hãm hiếp tập thể” cô vào năm 2003, khi cô mới 17 tuổi. Bốn tháng trước khi bị bắt, CNN đã phát sóng một video giám sát được ghi lại tại một khách sạn ở California vào năm 2016, cho thấy ông ta đã bạo lực túm, đẩy, kéo và đá Ventura, bạn gái của ông ta lúc bấy giờ, trong một cuộc cãi vã. Combs ngay lập tức công bố lời xin lỗi, nhưng khi các vụ kiện tiếp tục gia tăng, kèm theo những cáo buộc ngày càng đáng lo ngại và khủng khiếp, ông ta đã trải qua một sự sụp đổ đáng kể, phản ánh số phận của một nhân vật nổi tiếng khác trong ngành giải trí, nhà sản xuất phim bị mất uy tín Harvey Weinstein.

Diddy: Biểu tượng của đế chế hip-hop và sự sụp đổ của một huyền thoại

Tạp chí Forbes đã ước tính giá trị tài sản ròng của Combs là 740 triệu đô la, minh chứng cho sự thành công của ông ta trong lĩnh vực âm nhạc, thời trang, truyền hình và ngành công nghiệp rượu. Tuy nhiên, bất chấp những thành công đa dạng của mình, cái tên của ông ta gắn liền với một lĩnh vực cụ thể: hip-hop. Diddy chắc chắn là hiện thân của nguyên mẫu một ông trùm hip-hop. Năm 1993, ông ta thành lập Bad Boy Records, một nhãn hiệu âm nhạc đã trở thành đại diện cho nhiều huyền thoại trong ngành và những ngôi sao âm nhạc nổi tiếng, bao gồm Notorious B.I.G., 112, Faith Evans, The Lox, Ma$e, French Montana, Janelle Monae và Machine Gun Kelly. Dưới sự dẫn dắt của ông ta, nhãn hiệu này đã đạt được những cột mốc phi thường, bao gồm doanh thu vượt quá 500 triệu bản thu âm, sản xuất 38 đĩa đơn bạch kim và nhiều giải Grammy. Hơn nữa, trong suốt sự nghiệp của mình trong ngành công nghiệp âm nhạc, Diddy đã được ghi nhận với nhiều danh hiệu, bao gồm Giải thưởng Biểu tượng Toàn cầu từ MTV vào tháng 9 năm 2023. Cũng trong tháng đó, Thị trưởng thành phố New York Eric Adams đã trao cho ông ta chìa khóa thành phố trong một buổi lễ chính thức ở Quảng trường Thời đại vì “sự phục vụ được cho là của ông ta đối với công chúng và lợi ích chung”. Danh hiệu này được trao sau chín năm Đại học Howard trao tặng ông ta bằng Tiến sĩ danh dự về Nhân văn và thành lập một chương trình học bổng mang tên ông ta vào tháng 5 năm 2014. Tuy nhiên, cả thành phố và trường đại học sau đó đã thu hồi những danh hiệu này sau khi video tấn công Ventura được phát sóng. Việc đánh giá chính xác ảnh hưởng của Combs đối với hip-hop là một nhiệm vụ đầy thử thách, vì rất khó tách biệt những thành công và thất bại đáng chú ý của ông ta khỏi thể loại này. Tuy nhiên, theo nhiều cách, cuộc sống và hành vi của ông ta, với tư cách là một trong những ngôi sao lớn nhất của thể loại này, dường như là minh chứng rõ ràng cho xu hướng cố hữu của hip-hop trong việc ủng hộ và tôn vinh bạo lực tình dục chống lại phụ nữ.

Hip-hop: Từ biểu tượng của đấu tranh đến công cụ khai thác tình dục?

Xuất hiện vào những năm 1970, hip-hop được phát triển như một phong trào văn hóa trong cộng đồng người Mỹ gốc Phi ở South Bronx, thành phố New York. Đến đầu những năm 1980, nó đã đạt được sự phổ biến chính thống đáng kể, với những nghệ sĩ như Run DMC, LL Cool J và Public Enemy đạt được thành công trên toàn thế giới. Mặc dù thể loại này chủ yếu dành cho nam giới, sự nổi lên của các rapper nữ như Roxanne Shante, Queen Latifah và MC Lyte đã sớm cho phép nó mở rộng đại diện của mình trên nhiều giới tính. Theo thời gian, hip-hop đã trở thành đại diện cho nhiều hơn là chỉ một hình thức biểu đạt nghệ thuật sáng tạo và sôi động. Nó hoạt động như một phương tiện quan trọng để bình luận phê phán về những bất hạnh mà người dân thành phố phải đối mặt, thể hiện những thất vọng sâu sắc về bạo lực băng đảng, thất nghiệp, phân biệt chủng tộc có hệ thống, sự tách biệt xã hội, các vấn đề liên quan đến súng đạn, vấn đề ma túy và bạo lực cảnh sát ảnh hưởng đến cộng đồng người Mỹ gốc Phi. Những bài hát đột phá như “F… The Police” của NWA và “Fight The Power” của Public Enemy đã trở thành hiện tượng toàn cầu, vì chúng đã chạm đến trái tim của khán giả bên ngoài Hoa Kỳ, những người cũng trải nghiệm bản chất áp bức của bạo lực phân biệt chủng tộc da trắng. Trong những năm đầu hình thành, hip-hop được đặc trưng bởi sự nhận thức sâu sắc về bản sắc người da đen và châu Phi, thể hiện sự cần thiết cho cải cách xã hội và công lý thông qua lời bài hát của nó. Tuy nhiên, nó cũng có một mặt tối đáng lo ngại, bắt nguồn từ bạo lực tình dục và sự kỳ thị phụ nữ công khai ngay từ đầu. Trong rap, phụ nữ thường được gọi là “con đĩ”. Những ví dụ nổi bật về những bài hát xúc phạm phụ nữ bao gồm “A Bitch Iz a Bitch” của NWA, tuyên bố “tất cả phụ nữ đều có một chút con đĩ trong họ – Nó giống như một căn bệnh tàn phá nhân cách của họ”. Snoop Dogg, rapper nổi tiếng từng là người cổ vũ chính của Mỹ tại Thế vận hội Paris cách đây vài tháng, có một bài hát có tựa đề “Ain’t No Fun (If the Homies Can’t Have None)”, bài hát này chỉ có thể được hiểu là một bản ca ngợi kéo dài bốn phút về hãm hiếp tập thể. Tương tự như vậy, The Marshall Mathers LP – album phòng thu thứ ba và thành công nhất của siêu sao hip-hop Eminem – có chứa một lượng lớn sự kỳ thị phụ nữ bạo lực công khai. Một người có ảnh hưởng khác trong ngành, Dr Dre, cũng đã phải đối mặt với những cáo buộc về sự kỳ thị phụ nữ và bạo lực chống lại phụ nữ trong suốt sự nghiệp của mình. Năm 2015, ông ta phải đối mặt với rất nhiều sự soi mói về hành vi trong quá khứ của mình, và quyết định loại bỏ những phụ nữ mà ông ta biết là đã lạm dụng khỏi bộ phim truyền hình Straight Outta Compton, đến nỗi ông ta đã đưa ra một tuyên bố trên The New York Times, xin lỗi những “phụ nữ mà ông ta đã làm tổn thương” trong quá khứ. Tuy nhiên, lời xin lỗi này không được chấp nhận. Một năm sau, Lifetime phát hành Surviving Compton: Dre, Suge & Michel’le, dựa trên câu chuyện có thật về cuộc đời của nữ ca sĩ R&B Michel’le. Bộ phim miêu tả Dr Dre là một người đàn ông bạo lực và lạm dụng, người đã tấn công bạn gái của mình lúc bấy giờ là Michel’le đến mức cô phải phẫu thuật chỉnh hình. Dre không bao giờ tranh cãi về cáo buộc rằng ông ta thường xuyên đánh đập Michel’le trong mối quan hệ của họ. Russell Simmons, đồng sáng lập Def Jam Records, cũng đã phải đối mặt với vô số cáo buộc về tấn công tình dục và hãm hiếp. Vì vậy, Combs chắc chắn không phải là trường hợp ngoại lệ trong bối cảnh hip-hop.

Sự thật về ngành công nghiệp hip-hop: Tiền bạc, quyền lực và sự im lặng về bạo lực giới

Khi Diddy bị đưa ra xét xử, ngành công nghiệp hip-hop chắc chắn cũng sẽ trải qua một cuộc kiểm tra. Trong những hoàn cảnh đáng xấu hổ nhất, nó sẽ buộc phải suy ngẫm về sự kỳ thị phụ nữ cố hữu của nó. Đây có thể là điều tốt đẹp duy nhất xuất phát từ tội ác của Sean Combs chống lại phụ nữ. Thật vậy, ngành công nghiệp này cần phải đối mặt khẩn cấp với sự tiến hóa đáng lo ngại của nó từ một hình thức nghệ thuật được tôn trọng, lên tiếng cho những cuộc đấu tranh trong cộng đồng đô thị da đen thành một phương tiện kiếm tiền đầy rẫy khai thác và bạo lực tình dục. Cũng cần phải phân tích làm thế nào một phong trào bắt nguồn từ mong muốn cho tiếng nói và cải thiện cuộc sống của người Mỹ gốc Phi trong thành phố cuối cùng đã biến thành một phương tiện để xúc phạm và tấn công phụ nữ, đặc biệt là phụ nữ da đen. Đây là một thời khắc quan trọng để xem xét động lực tiềm ẩn cho các khoản đầu tư tài chính đáng kể được rót vào việc hạ thấp giá trị thương mại của tất cả phụ nữ. Sự thành công liên tục của Eminem, Dr Dre và Snoop Dogg phơi bày xu hướng tiếp tục ủng hộ bạo lực của nam giới chống lại phụ nữ của ngành công nghiệp hip-hop. Cần phải đặt câu hỏi làm thế nào và tại sao những bản tình ca về sự kỳ thị phụ nữ và thù hận được tạo ra bởi những người như Snoop Dogg và Diddy đã trở thành tiêu chuẩn của ngành trong khi những bản nhạc nhấn mạnh ý thức xã hội, như những bản nhạc của Public Enemy, đã bị gạt ra ngoài lề. Cách tiếp cận này đã là một thảm họa về mặt đạo đức, nhưng lại có lợi về mặt tài chính, vì Hiệp hội Công nghiệp Ghi âm Mỹ (RIAA) đã báo cáo rằng hip-hop đã tạo ra 15,9 tỷ đô la vào năm 2022 từ phát trực tuyến và bán nhạc. Năm 2017, vụ bắt giữ Harvey Weinstein đã làm nổi bật bản chất có hệ thống của sự khai thác tình dục và sự tách biệt mà phụ nữ phải đối mặt trong ngành công nghiệp điện ảnh. Thật không may, hip-hop đang phải vật lộn với một thách thức tương tự. Chắc chắn, những miêu tả lạm dụng phụ nữ chủ yếu là kết quả của một ngành công nghiệp đã từ lâu lệch khỏi các tiêu chuẩn đạo đức và thể hiện sự miễn cưỡng đáng kể trong việc tham gia vào sự tự phản ánh hoặc thay đổi có ý nghĩa. Điều quan trọng cần nhận ra rằng bạo lực tình dục và sự kỳ thị phụ nữ trong xã hội không chỉ là kết quả của hip-hop; tuy nhiên, hip-hop có trách nhiệm hỗ trợ sự phát triển của những quan điểm bao gồm, tiến bộ và không bạo lực đối với phụ nữ.

Nguồn: https://aljazeera.com

Xem bài viết gốc tại đây