Quincy Jones, bậc thầy âm nhạc và ông trùm ngành giải trí, qua đời ở tuổi 91.

Lời chia buồn: Quincy Jones, huyền thoại âm nhạc Mỹ, qua đời ở tuổi 91

Quincy Jones, một bậc thầy của âm nhạc Mỹ và là một người khổng lồ trong ngành giải trí, người đã ảnh hưởng đến gần như mọi thể loại âm nhạc phổ biến, sản xuất ra những album mang tính bước ngoặt và giành được kỷ lục 80 đề cử giải Grammy, đã qua đời vào Chủ nhật, người đại diện của ông cho biết. Ông 91 tuổi. Jones “qua đời một cách thanh thản” vào tối Chủ nhật tại nhà riêng ở Bel Air, trong vòng tay của gia đình, theo người đại diện của ông, Arnold Robinson. “Tối nay, với trái tim đầy đủ nhưng tan vỡ, chúng tôi phải chia sẻ tin buồn về sự ra đi của cha và anh trai chúng tôi, Quincy Jones. Và mặc dù đây là một mất mát to lớn đối với gia đình chúng tôi, chúng tôi tôn vinh cuộc sống tuyệt vời mà ông đã sống và biết rằng sẽ không bao giờ có một người nào khác giống như ông”, gia đình Jones nói trong một tuyên bố.

Sự nghiệp huy hoàng và những đóng góp to lớn

Trong một sự nghiệp đồ sộ kéo dài hơn 70 năm, Jones đã khẳng định mình là một thế lực đằng sau hậu trường và một nghệ sĩ tài năng theo đúng nghĩa của mình, làm việc như một người dàn dựng, nhà soạn nhạc, nhạc sĩ và nghệ sĩ biểu diễn. Ông đã để lại dấu ấn không thể xóa nhòa trong nhạc jazz, pop, hip-hop và hàng chục bản nhạc phim và truyền hình, hợp tác chặt chẽ với một số cái tên lừng lẫy nhất trong làng âm nhạc Mỹ, từ Count Basie và Dinah Washington đến Frank Sinatra, Aretha Franklin và Paul Simon. Ông sản xuất đĩa nhạc đình đám “Thriller” của Michael Jackson, cũng như chuyển thể “The Color Purple” của Steven Spielberg và bộ phim sitcom “The Fresh Prince of Bel-Air” của NBC – những dự án giúp củng cố di sản của ông với tư cách là một người tạo ra các bản hit và ông trùm truyền thông.

Danh hiệu và giải thưởng

Jones đã nhận được vô số giải thưởng và danh hiệu, bao gồm cả sự công nhận tại John F. Kennedy Center Honors năm 2001, Huân chương Nghệ thuật Quốc gia từ Tổng thống Barack Obama năm 2010 và được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll năm 2013. Năm 2021, ông cùng với James Brown và Otis Redding trở thành ba người được giới thiệu đầu tiên vào Đại sảnh Danh vọng Âm nhạc và Giải trí da đen tại Atlanta. “Là một bậc thầy trong việc sáng tạo ra những bản lai tạo âm nhạc, ông đã kết hợp pop, soul, hip-hop, jazz, cổ điển, châu Phi và âm nhạc Brazil thành nhiều sự kết hợp rực rỡ, đi qua hầu hết mọi phương tiện, bao gồm cả đĩa hát, biểu diễn trực tiếp, phim ảnh và truyền hình”, . Jones đã giành được , đưa ông lên vị trí thứ hai trong danh sách những người chiến thắng mọi thời đại. Ông đã giành được giải Emmy năm 1977 cho việc viết nhạc nền cho tập đầu tiên của miniseries “Roots” và sau đó nhận được giải thưởng Nhân đạo Jean Hersholt tại lễ trao giải Oscar năm 1994.

Tuổi thơ và những bước đầu tiên trong âm nhạc

Quincy Delight Jones Jr. sinh ra ở Chicago vào ngày 14 tháng 3 năm 1933, là con trai của Quincy Delight Jones, một cầu thủ bóng chày bán chuyên nghiệp và thợ mộc, và Sarah Frances, một nhân viên ngân hàng và quản lý khu chung cư. Jones lần đầu tiên tiếp xúc với âm nhạc bởi mẹ mình, người đã hát những bài thánh ca. Sau đó, bà bị suy nhược thần kinh; cha mẹ của Jones cuối cùng đã ly hôn và cha ông tái hôn. Vào đầu những năm 1940, Jones và gia đình chuyển đến Bremerton, Washington, nơi ông học kèn trumpet và làm việc với một nghệ sĩ dương cầm/ca sĩ trẻ tên là Ray Charles, người được cho là đã thuyết phục Jones theo đuổi niềm đam mê âm nhạc của mình. Jones đã học ngắn hạn tại ngôi trường danh tiếng Schillinger House (nay là Berklee College of Music) ở Boston vào những năm 1950. Sau đó, ông bắt đầu lưu diễn với nghệ sĩ jazz vĩ đại Lionel Hampton với tư cách là một tay kèn trumpet và người dàn dựng. Theo thời gian, ông đã tạo dựng được danh tiếng là một người dàn dựng tự do lành nghề. Ông làm việc với Cannonball Adderley, Count Basie, Clifford Brown, Gigi Gryce (sau này được biết đến là Basheer Qusim), Oscar Pettiford, Dinah Washington và một loạt các nghệ sĩ jazz nổi tiếng khác. Ông lưu diễn với ban nhạc lớn của Dizzy Gillespie vào năm 1956, đi khắp Trung Đông và Nam Mỹ, và thu âm album đầu tiên của mình với tư cách là một người dẫn dắt ban nhạc trong cùng năm đó.

Sự nghiệp thăng tiến và những thành công vang dội

Ông làm việc một thời gian tại hãng thu âm Barclay ở Paris và sau đó dẫn dắt một ban nhạc lớn toàn sao cho chuyến lưu diễn châu Âu của “vở nhạc kịch blues” hai chương “Free and Easy” của Harold Arlen. Jones trở về Mỹ vào năm 1961, trở thành giám đốc nghệ sĩ và kho nhạc cho Mercury Records. Ba năm sau, ông được thăng chức Phó chủ tịch ở đó, khiến ông trở thành một trong những người Mỹ gốc Phi đầu tiên giữ vị trí điều hành cấp cao tại một công ty thu âm lớn của Mỹ. Vào những năm 1960, Jones đã dàn dựng và sản xuất album, đồng thời khẳng định mình là một nhà soạn nhạc được yêu thích cho các nhạc phim, đầu tiên là nhạc phim cho “The Pawnbroker” của Sidney Lumet và sau đó là “In the Heat of the Night” của Norman Jewison và “In Cold Blood” của Richard Brooks. Ông tiếp tục tạo ra những nhạc phim bóng bẩy, phong cách cho phiên bản gốc của “The Italian Job” (1969), bộ phim hài kịch châm biếm “Bob & Carol & Ted & Alice”, bộ phim kinh dị của Steve McQueen “The Getaway” và bộ phim phiêu lưu của Robert Redford “The Hot Rock”.

Tài năng phi thường và những đóng góp cho nền âm nhạc

Dừng chân tiếp theo của Jones là hãng thu âm A&M, nơi ông làm việc từ năm 1969 đến năm 1981, tạm nghỉ một thời gian ngắn khi ông hồi phục sau cơn xuất huyết não năm 1974. Tình trạng sức khỏe của Jones được cho là rất nghiêm trọng đến nỗi bạn bè và gia đình ông bắt đầu chuẩn bị cho cái chết của ông. Cuối cùng, ông đã tham dự lễ tưởng niệm của chính mình cùng với diễn viên hài Richard Pryor, diễn viên Sidney Poitier và ca sĩ Marvin Gaye. Năm 1975, Jones thành lập hãng thu âm của riêng mình, Qwest Productions, ký hợp đồng với các nghệ sĩ như Patti Austin và nhóm nhạc Anh Quốc New Order. Ba năm sau, ông sản xuất nhạc phim cho vở nhạc kịch điện ảnh “The Wiz” của Lumet, một câu chuyện kể lại “The Wizard of Oz” với sự tham gia của Jackson và Diana Ross. Jones đạt đỉnh cao về thương mại với tư cách là nhà sản xuất bộ ba đĩa nhạc của Jackson – “Off the Wall”, “Thriller” và “Bad” – mỗi đĩa đều bán được hàng chục triệu bản và làm bừng sáng bối cảnh văn hóa đại chúng. “Thriller” – với những đĩa đơn hit, sự pha trộn các thể loại âm nhạc đầy điện năng và tính thẩm mỹ phù hợp với MTV – đã leo lên bảng xếp hạng doanh thu. Nó vẫn là một trong những album bán chạy nhất mọi thời đại, một cột mốc tồn tại bất chấp những khía cạnh đáng lo ngại trong cuộc sống cá nhân của Jackson.

Tâm hồn nhân ái và những hoạt động từ thiện

Jones là một nhà từ thiện năng nổ. Ông đã giúp tuyển mộ một dàn nghệ sĩ đình đám – Bob Dylan, Tina Turner, Bruce Springsteen, Stevie Wonder – cho “We Are the World”, một đĩa đơn từ thiện được sản xuất năm 1985 để gây quỹ cho nạn đói ở Ethiopia. Vào những năm 1980 và 1990, Jones đã mở rộng sang các phương tiện truyền thông khác, sản xuất phiên bản của Spielberg về tiểu thuyết “The Color Purple” (1985) của Alice Walker, cũng như chương trình truyền hình được yêu thích “The Fresh Prince of Bel-Air”, với sự tham gia của Will Smith. Ông cũng ra mắt tạp chí âm nhạc Vibe. Trong những năm cuối đời, Jones – lúc này đã trở thành một nhân vật huyền thoại trong ngành giải trí và hơn thế nữa – vẫn năng suất trong nghệ thuật và các hoạt động từ thiện. Ông xuất bản hồi ký “Q: The Autobiography of Quincy Jones” vào năm 2001, và năm 2018, ông là chủ đề của một bộ phim tài liệu của Netflix do một trong những cô con gái của ông, nữ diễn viên Rashida Jones, đạo diễn.

---

Nguồn: https://cnbc.com

Xem bài viết gốc tại đây