“Tên gọi, chức năng và triết lý”: Nghệ thuật batik của Indonesia

Batik: Nghệ thuật truyền thống của Indonesia

Gunawan Setiawan, người thừa kế thế hệ thứ tư của gia đình làm và bán batik, đến từ thành phố hoàng gia lịch sử Surakarta, hay Solo, ở Trung Java, nơi được mệnh danh là thủ đô batik của Indonesia. “Batik là một nghệ thuật đặc biệt của Indonesia, đặc biệt là Java, được tạo ra bằng sáp và thuốc nhuộm,” Setiawan nói. “Ban đầu, người ta sử dụng gạo nếp để khắc họa các họa tiết và làm cho chúng không bị phai màu, trước khi sáp được chọn là một vật liệu thay thế hiệu quả hơn.” Mặc dù nguồn gốc chính xác của kỹ thuật này rất khó xác định, nhưng batik được cho là có từ thời cổ đại khi con người quấn vải quanh người làm quần áo và bắt đầu nhuộm chúng với nhiều màu sắc khác nhau và trang trí bằng các họa tiết, Setiawan cho biết. Batik được cho là có nguồn gốc từ Indonesia, nhưng các kỹ thuật tương tự cũng được tìm thấy ở Ai Cập, Malaysia, Sri Lanka, Ấn Độ và một số vùng của Trung Quốc. “Màu sắc của batik Solo phản ánh môi trường xung quanh và ở Java, chúng ta được bao quanh bởi cây cối và lá cây. Mỗi vùng của Indonesia đều có màu sắc riêng và ở Solo, đó là nâu, be và vàng,” Setiawan nói. “Màu sắc của batik Solo rất êm dịu.” Solo không phải là nơi duy nhất mà batik phản ánh môi trường xung quanh. Các cộng đồng gần biển có xu hướng sử dụng màu xanh lam và xanh lục, Setiawan nói, trong khi những người gần núi lửa hoạt động sử dụng màu đỏ và cam. “Batik có tên, chức năng, ý nghĩa và triết lý và luôn có lý do hoặc dịp cụ thể để mặc nó. Bạn không thể mặc batik một cách ngẫu nhiên,” Setiawan nói. Với suy nghĩ đó, có một thiết kế batik cụ thể dành cho phụ nữ mang thai, phụ nữ vừa sinh con, trẻ em tập đi, đám cưới, đám tang và thậm chí khi ai đó được thăng chức.

Batik: Giữ gìn nét đẹp truyền thống

Mặc dù batik đã được sản xuất ở Indonesia trong nhiều thế kỷ, nhưng hiện nay nó đang phải đối mặt với cuộc đấu tranh để theo kịp thời đại. Alpha Febela Priyatmono là một chuyên gia batik ở Solo. Anh ấy nói rằng nghệ thuật batik cần được hiểu trong một ngữ cảnh rộng lớn hơn chỉ là dệt may. “Mọi người cần biết batik là gì, đó là quá trình nhuộm màu một thứ gì đó bằng sáp để tạo ra họa tiết,” anh ấy nói với Al Jazeera. “Batik không chỉ dành cho thiết kế vải mà còn có thể được sử dụng trên gốm sứ, gỗ và da, nhưng nó cần phải là thiết kế sáp được làm từ sáp nóng chảy cho đến khi nó hóa lỏng.” Anh ấy nói thêm rằng một số thiết kế hiện đại sử dụng hợp chất hóa học để phá vỡ sáp trước khi in vải và không thể được phân loại là batik vì chúng lệch khỏi quy trình truyền thống. “Người trẻ tuổi và công chúng cần ủng hộ batik, nhưng không chỉ từ góc độ kinh tế, mà còn từ góc độ nghệ thuật, văn hóa và triết học, bởi vì đó là điểm mạnh của batik,” anh ấy nói. “Những thách thức đối với thị trường hiện nay khá nghiêm trọng, nhưng chúng ta phải tìm cách vượt qua chúng. Chúng ta có xu hướng thua thiệt về giá so với hàng dệt nhập khẩu, vì vậy chúng ta cần dạy cho công chúng biết batik thật và giả là gì và dạy họ yêu thích các sản phẩm batik thật.”

Nỗ lực bảo tồn và phát triển batik

Để giáo dục công chúng, Priyatmono có một loạt chương trình bao gồm dạy cho người trẻ về batik thông qua các họa tiết đơn giản và ít phức tạp hơn. Cũng có một lựa chọn sử dụng sáp và vải thân thiện với môi trường, cũng như thuốc nhuộm tự nhiên để làm batik. Hoạt động từ năm 1546, Kampung Batik Laweyan của Solo là một trong những trung tâm chính của thành phố về batik. Khu vực này đã chứng kiến ​​sự thịnh vượng và suy tàn của nó. Từ việc là nơi sinh sống của hàng trăm người làm và bán batik ở thời kỳ đỉnh cao, sự sụt giảm nhu cầu vào những năm 1970 và đại dịch COVID-19 đều ảnh hưởng nặng nề đến Laweyan. Tuy nhiên, hiện nay, Priyatmono nói rằng đã có sự hồi sinh, với khoảng 40 đến 50 người bán được thành lập trong khu vực. “Nhưng vẫn còn rủi ro cao đối với thị trường dệt may địa phương ở Indonesia, vì vậy chúng ta vẫn cần nuôi dưỡng và phát triển ngành công nghiệp này,” anh ấy nói.

Tương lai của batik: Hy vọng và thách thức

Về phần mình, Setiawan nói rằng triển vọng của batik rất hứa hẹn. “Tôi rất lạc quan rằng chính phủ sẽ tiếp tục quảng bá batik Indonesia để nó cũng có thể được biết đến trên toàn thế giới. Tôi muốn nó trở thành một xu hướng toàn cầu,” anh ấy nói. Indonesia từ lâu đã tặng quần áo và sản phẩm batik cho các nhân vật cấp cao khi đến thăm. Tại các hội nghị thượng đỉnh của Hiệp hội các quốc gia Đông Nam Á (ASEAN) năm ngoái, các nhà lãnh đạo đã được chụp ảnh chào đón Tổng thống Joko Widodo trong trang phục batik. Các nhà lãnh đạo Diễn đàn Hợp tác Kinh tế châu Á – Thái Bình Dương (APEC) cũng mặc chúng khi họ gặp nhau ở Indonesia vào năm 2013. Một số nhân vật công chúng Indonesia cũng được biết đến là người thường xuyên mặc batik ở trong và ngoài nước – bao gồm phó tổng thống đương nhiệm và cựu thị trưởng Solo, Gibran Rakabuming Raka, và Bộ trưởng Du lịch, Sandiaga Uno. Phiên bản “Thứ Sáu giản dị” của Indonesia cũng chứng kiến ​​các công chức và nhân viên văn phòng mặc batik và đất nước tổ chức Ngày Batik Quốc gia vào ngày 2 tháng 10 hàng năm.

Bảo tồn và phát triển batik: Vai trò của thế hệ trẻ

Giống như trong gia đình của Setiawan, các doanh nghiệp batik thường được truyền lại từ thế hệ này sang thế hệ khác, nhưng các thế hệ trẻ ở Indonesia đôi khi thiếu nhiệt tình với công việc kinh doanh có thể tốn nhiều công sức và lợi nhuận có xu hướng biến động. Nhà báo Solo, Syifaul Arifin, đến từ một gia đình bán batik và nói rằng mặc dù anh thường xuyên mặc batik, nhưng anh không muốn làm việc trong kinh doanh gia đình. “Cha tôi làm những chiếc khăn sarong rất đẹp, nhưng khi tôi lớn lên, tôi muốn trở thành một nhà báo hơn là làm batik,” anh ấy nói. “Bây giờ tôi cảm thấy tồi tệ về điều đó. Khi cha tôi qua đời, tất cả kiến ​​thức đó cũng chết theo ông ấy.” Setiawan nói rằng sự suy giảm của các doanh nghiệp gia đình là điều quá phổ biến và các hội thảo của anh ấy tại Kampung Batik Kauman, một trong những trung tâm batik của Solo, là một nỗ lực để khơi dậy sự quan tâm của người trẻ đối với nghề thủ công này. Tại cửa hàng của anh, du khách đến Solo ngồi xếp bằng trên sàn xung quanh các lò nung sáp và thử sức với thiết kế batik của riêng mình, vẽ chúng lên vải trắng bằng sáp trước khi chúng được nhúng vào thuốc nhuộm. Rizka, một du khách 19 tuổi và là sinh viên nghệ thuật, người giống như nhiều người Indonesia khác chỉ có một cái tên, nói rằng cô đã đăng ký lớp học để “học hỏi điều gì đó mới”. Xung quanh cô là những du khách địa phương và quốc tế khác đang chăm chú vẽ các thiết kế của họ từ những xô sáp nóng chảy trên những lò nung tự đứng xung quanh phòng. Rizka, người đang học đại học ở Surabaya, nói rằng cô rất quan tâm đến tất cả các hình thức nghệ thuật của Indonesia và điều quan trọng là phải hiểu lịch sử sáng tạo của Indonesia. “Batik rất thú vị bởi vì nó có thể thay đổi theo thời gian và cập nhật ngay cả khi nó được xem là một nghề thủ công cổ xưa ở Indonesia,” cô nói. “Nhưng nó phụ thuộc vào chúng ta để chăm sóc nó.”

Nguồn: https://aljazeera.com

Xem bài viết gốc tại đây